Magdalena Abakanowicz: Gränsöverskridare

Magdalena Abakanowicz blev redan under 1960–1970-talen en föregångare inom organisk, fiberbaserad bildhuggar- och installationskonst. De stora vävda skulpturerna började kallas Abakaner efter konstnärens efternamn. De flyttade från väggen ut i rummet, där hon placerade sina allt mer tredimensionella verk och skapade helhetsbetonade installationer, som ett slags skog av textiler. Samtidigt utmanade hon gränserna mellan textilkonst och skulptur, och ville i första hand bli sedd som en samtida skulptör.

Den omfattande utställningen är uppdelad i två salar. Den första delen av utställningen visar konstnärens textilbaserade produktion från slutet av 1950-talet till slutet av 1970-talet: tidiga vävnader, repverk och Abakaner som enligt konstnärens ursprungliga instruktioner installerats som en rumslig helhet.

Den andra delen av utställningen fokuserar på juteskulpturerna som konstnären övergick till i början av 1970-talet. Skulpturerna som bildar serier skildrar grupper av människor och olika naturliga former. I dem syns Abakanowiczs centrala intresse för mänskligheten, naturen och allt organiskt liv.

”Abakanerna var ett slags bro mellan mig och världen utanför. Jag kunde omge mig med dem, jag kunde skapa en atmosfär där jag på något sätt kände mig trygg, för de var min värld.” (Om Abakaner: Från en intervju genomförd av Barbara Rose, 1988–91)

Utställningens kurator är Eulalia Domanowska, direktör för Sopot konstmuseum.

Utställningen har organiserats i samarbete med Marta Magdalena Abakanowicz Kosmowska och Jan Kosmowski-stiftelsen, i samorganisation med Adam Mickiewicz-institutet och medfinansierats av Republiken Polens kultur- och nationalarvsministerium.